Berlin i 1970’erne var et levende, pulserende centrum for eksperimenterende kultur, politiske bevægelser og en ungdom, der søgte frihed på alle tænkelige måder – også gennem mode. Byen var delt i Øst og Vest, og denne opdeling skabte to meget forskellige modebilleder. Vestberlin var en smeltedigel af vestlig indflydelse, hvor individualisme og subkulturer blomstrede, mens Østberlin var præget af socialistisk ensartethed, men stadig med små oprørske modestrømninger, der vidnede om ønsket om selvudtryk.
Vestberlins Mode: Punk, Glam og Eksperimentering
I Vestberlin var mode i 1970’erne et stærkt symbol på byens alternative og avantgardistiske kultur. Inspireret af internationale trends fra London og New York, blev punk, glam rock og boheme-stilen en del af bybilledet. Unge berlinere brugte tøjet til at vise deres tilhørsforhold til forskellige subkulturer, hvor især rock- og kunstscenen satte dagsordenen for nye tendenser.
I den tidlige del af årtiet var glam rock en dominerende stil, hvor store navne som David Bowie, Iggy Pop og Lou Reed, der tilbragte meget tid i Berlin, inspirerede unge til at iklæde sig i ekstravagante jakkesæt, glitter, høje plateauhæle og farverige skjorter. Dragter med brede revers og skinnende materialer var et must for dem, der ønskede at signalere en progressiv, kunstnerisk tilgang til livet.
Senere i 70’erne begyndte punk-moden at tage over. Inspireret af den britiske punkbølge blev det rå, DIY-inspirerede look populært blandt unge, der ønskede at signalere deres modstand mod det etablerede system. Læderjakker, hullede netstrømper, sikkerhedsnåle som accessories og hanekamme blev en del af gadebilledet i Kreuzberg og Schöneberg, hvor mange af de vigtigste punkklubber lå. Med punkens fremmarch fulgte også en forkærlighed for militærjakker, slidte jeans og tunge støvler, som symboliserede en antiautoritær livsstil.
Derudover var 70’erne i Vestberlin også præget af en voksende queer-scene, hvor drag og androgyn stil fik en plads i den kunstneriske undergrund. Bowie og Iggy Pops tilstedeværelse i byen satte skub i en eksperimenterende mode, hvor køn og identitet blev udfordret gennem unisex-tøj, sminke og opsigtsvækkende materialer som vinyl og silke.
Østberlins Mode: Funktionel, Socialistisk – og Lidt Oprørsk
På den anden side af Muren var modescenen præget af en striks socialistisk tilgang, hvor individualisme ikke blev opmuntret på samme måde som i Vest. Østtyskland havde sin egen tekstilindustri, og tøj blev primært produceret af statsstyrede fabrikker. Funktionalitet og praktisk brug var i højsædet, og tøjet var ofte inspireret af en mere klassisk, konservativ stil.
Kvinder i Østberlin gik typisk i enkle kjoler, bluser med høje kraver og lange frakker, mens mændene bar neutrale farver, skjorter med store kraver og velpressede bukser. Materialerne var dog ofte af lavere kvalitet end i Vesten, hvilket gjorde, at mange søgte alternative måder at personliggøre deres stil på. Mange østberlinere begyndte at sy deres eget tøj eller modificere deres garderobe for at skille sig ud. At eje vestligt tøj, som nogle kunne få fat i gennem smugling eller familie i Vestberlin, var en stor luksus.
I takt med at årtiet skred frem, begyndte unge østberlinere også at finde måder at udtrykke sig på gennem deres påklædning. Små tendenser af punk og alternative looks begyndte at dukke op, især blandt kunstnere og intellektuelle, der ønskede at markere en vis afstand til den statslige ensretning. Dette resulterede i, at myndighederne holdt skarpt øje med subkulturelle tendenser, men alligevel voksede en lille, men insisterende modeundergrund frem i det skjulte.
Berlin som Modeeksperimentarium
Uanset om man befandt sig i Øst- eller Vestberlin, var mode i 70’erne en måde at signalere identitet, politiske holdninger og kulturelt tilhørsforhold på. Byens opdelte status gjorde Berlin til et af de mest interessante modeeksperimentarier i Europa, hvor kontrasterne mellem de to bydele skabte en dynamik, der stadig kan spores i dag.
Vestberlins gader var fyldt med farverige kunstnere, rebeller og trendsættere, mens Østberlins unge i stilhed kæmpede for små lommer af individualitet i et samfund, der prioriterede kollektivisme over personlig stil. Det var en tid, hvor mode ikke bare var tøj – det var en erklæring om frihed, tilhørsforhold og mod.

Skriv et svar